En 2021, le contexte sanitaire continue de bouleverser le monde. L’association Ruban Rose poursuit son combat contre le cancer du sein et lance sa grande campagne annuelle de sensibilisation en France, intitulée cette année « La Marche des Seins ». Son but ? Informer les femmes et l’opinion publique de l’importance du dépistage précoce et du suivi médical régulier malgré la pandémie mondiale.
Cette année, l’association Ruban Rose innove en montrant des poitrines de femmes de tous âges avec un nouveau slogan : « Prenez rendez-vous avec vos seins ! Tous les ans allez chez votre médecin, votre gynécologue ou votre sage-femme »
Cette année, la campagne a été lancée par un événement inédit, puissant et spectaculaire. Vêtues de rubans roses confectionnés sur mesure, et avec pour écrin un catwalk géant créé pour l’occasion, de la pyrotechnie et des écrans géants, 30 femmes atteintes, guéries ou en rémission du cancer du sein ont défilé sous la tour Eiffel avant de l’illuminer aux couleurs du Ruban Rose.
Depuis 1994, époque où il était encore tabou en France de parler du cancer du sein, la campagne d'information de l'Association a pris une ampleur sans précédent : désormais la campagne Octobre Rose est chaque année un rendez-vous de mobilisation nationale, grâce à un nombre d'acteurs engagés dans la lutte contre le cancer du sein, toujours croissant.

Que vous ayez regardé la série ou pas, vous avez certainement vu le nom Squid Game un peu partout dernièrement. La série sud-coréenne est sur toutes les lèvres. Selon Netflix, le thriller sanglant serait sur le point de devenir l’une des séries les plus vues de l’histoire de la plateforme.
Squid Game ou « Le Jeu du calamar », réalisé par Hwang Dong-hyeok, est une nouveauté qui s'inscrit dans le genre Battle Royale.
Le scénariste et réalisateur sud-coréen met en scène un groupe de 456 citoyens endettés qui, pour s’en sortir, participent à une compétition macabre : six épreuves mortelles inspirées de jeux de cours de récréation avec à la clés une énorme cagnotte.
La série n'est pas sans rappeler le film Cube (1997), en cela que les joueurs portent des tenues qui leur retirent leur individualité, qu'ils sont enfermés dans un environnement qui semble avoir été généré par ordinateur et qu'ils tentent de résoudre des énigmes avant d'être assassinés de manière atroce. Cependant, dans Squid Game, le personnel qui encadre le jeu est visible, et il y a beaucoup plus de participants.
Squid Game se démarque cependant des autres productions du même genre sur un point essentiel, et c'est cet élément qui donne à la série sa puissance émotionnelle. En effet, les participants doivent décider s'ils veulent faire partie ou non du jeu et conserve donc d’une certaine manière leur libre arbitre...
A travers cette série, le créateur déclare explorer les thèmes d'inégalités sociales : « Je voulais écrire une histoire qui était une allégorie ou une fable sur la société capitaliste moderne, quelque chose qui dépeint une compétition extrême, un peu comme la compétition extrême de la vie. Mais je voulais que [la série] puisse mettre en avant des personnes que l'on a tous rencontrées dans la vraie vie »

Après son immense succès à Montréal, Rotterdam et Munich, la rétrospective consacrée à Thierry Mugler pose ses valises au sein du Musée des Arts Décoratifs de Paris du 30 septembre 2021 au 24 avril 2022. 140 tenues, costumes, croquis et archives - retraçant 35 ans de carrière - revisitent l'univers de ce couturier visionnaire, également photographe et metteur en scène.
"Depuis toujours, je suis fasciné par le plus bel animal sur terre : l’être humain. J’ai utilisé tous les outils qui étaient à ma disposition pour le sublimer : la mode, la mise en scène de spectacles, les parfums, la photographie, la vidéo (…) Aujourd’hui, un très beau chapitre s’ouvre à nous avec Paris, ville qui m’a ouvert ses bras et le Musée des Arts Décoratifs qui est pour moi le plus beau des écrins" a déclaré Manfred Thierry Mugler.
L'exposition retrace l’œuvre d’un audacieux créateur à l’imaginaire singulier qui a révolutionné la mode et la haute couture. Loin d’être une banale rétrospective, c’est sa vie et son énergie qui sont mises en avant dans les espaces rénovés des galeries de la mode Stephen A et Christine Schwarzmann. Sur deux étages, à chaque section du parcours, la scénographie a été soignée : immersive, elle plonge, par exemple, dans le monde animal et aquatique, puis dans une ambiance futuriste...
On y court !