Du 3 au 30 novembre, Photo Days revient pour une nouvelle édition qui transforme Paris en véritable capitale de la photographie contemporaine. Pendant un mois, galeries, musées et lieux atypiques ouvrent leurs portes pour célébrer l’image sous toutes ses formes – entre expositions, installations et rencontres d’artistes.
L’événement met en lumière la diversité des regards photographiques d’aujourd’hui : des grands noms de la scène internationale aux jeunes talents émergents. Chaque parcours invite à explorer la puissance narrative de la photo, entre art, mode, architecture et engagement social.
Avec son esprit libre et curieux, Photo Days 2025 fait dialoguer les esthétiques et les époques, offrant un panorama inspirant de la création visuelle contemporaine. Une invitation à redécouvrir Paris à travers l’objectif des artistes qui la réinventent.

Une bataille après l’autre plonge le spectateur dans une course haletante à travers l’Amérique contemporaine. Réalisé par Paul Thomas Anderson, le film suit Bob Ferguson (Leonardo DiCaprio), ancien militant d’extrême‑gauche, qui tente de retrouver sa fille disparue tout en affrontant les fantômes de son passé et son ancien ennemi.
Entre thriller politique, drame humain et action spectaculaire, le long‑métrage explore les thèmes de la vengeance, de la loyauté et des conséquences des choix passés. La mise en scène intense, portée par un casting de premier plan – DiCaprio, Benicio Del Toro, Sean Penn et Teyana Taylor – et la bande‑son envoûtante de Jonny Greenwood, crée une expérience immersive où suspense et réflexion cohabitent.
Une bataille après l’autre est une œuvre à la fois captivante et réfléchie, qui questionne la mémoire, l’engagement et la résilience, tout en offrant un spectacle visuel et émotionnel puissant.

Du 15 octobre 2025 au 1er février 2026, la Philharmonie de Paris propose l’exposition « Kandinsky, la musique des couleurs », un parcours immersif qui explore le lien unique entre peinture et musique dans l’œuvre du maître de l’abstraction. Plus de 200 œuvres et objets d’atelier sont réunis pour révéler comment Kandinsky s’inspire de la musique pour créer ses compositions, où la couleur devient note et la ligne rythme.
Le visiteur est invité à ressentir cette synesthésie : lumière, sons et formes dialoguent pour offrir une expérience sensorielle inédite. Des compositions majeures, des partitions, photos d’atelier et documents personnels permettent de comprendre l’importance de la musique dans sa création, tandis que des dispositifs tactiles et sonores rendent l’expérience accessible à tous.
Kandinsky – La musique des couleurs est un voyage dans l’abstraction et la poésie des formes, une invitation à « écouter avec les yeux et voir avec l’oreille ». Une exposition à la fois riche, sensorielle et inspirante, à ne pas manquer pour tous les amateurs d’art et de musique.